HIER
C'est un territoire de souvenirs. On y marche en bord de mer, on s’embrasse sous les néons, on regarde l’horizon sans penser à demain. Le temps semble figé dans la lumière chaude d’un été infini, ou glisse dans le bleu doux d’un soir paisible. Les scènes sont simples, mais elles portent en elles la liberté, la tendresse, la sensualité des jours insouciants. Les visages sont tournés vers l’ailleurs, vers ce qu’on a été, ce qu’on a aimé. Les voitures sont belles, les couleurs vibrantes, les gestes familiers. On y retrouve l’écho des chansons, des films, des voyages — et cette sensation si rare d’avoir eu le temps. Dans Hier, tout est peut-être déjà passé, mais rien n’est vraiment perdu. L’image en garde la trace, recomposée, sublimée. Comme un rêve éveillé qui ne s’efface pas.
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AUJOURD'HUI
Les jours passent dans un décor familier. Des gestes répétés, des habitudes ancrées, des villes que l’on traverse en silence. Ici, l’ordinaire vacille. Les regards se croisent à peine, les corps cohabitent sans se toucher. Il y a de la solitude dans les chambres, dans les rues, dans les cafés, même lorsqu’on n’est pas seul. Tout semble figé dans une sorte d’attente : celle d’un changement, d’une décision, d’une cassure. Quelque chose qui tarde à venir. On est dans une forme de quotidien amplifié, comme si l’émotion demeurait juste sous la surface. Une mise en scène douce et tendue à la fois. AUJOURD’HUI interroge notre présent. Il le reflète dans ce qu’il a de banal, de beau, de vide parfois, et aussi de profondément humain. comme un rêve qu’on aurait presque oublié.
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DEMAIN
Le futur n’est pas une promesse.C’est une incertitude. Dans DEMAIN, le monde semble avoir basculé. Les paysages sont marqués, rongés, altérés. Les visages sont masqués, les corps couverts de boue, les jeux d’enfants deviennent dérangeants, déplacés. La nature se rétracte. Le béton s’étire. Les usines fument encore, mais plus personne ne semble s’y employer, ou peut-être si : à genoux, les mains dans la terre polluée, à chercher ce qu’il reste à sauver. La série évoque un monde après. Des enfants jouent toujours. Des femmes attendent. Des animaux observent. DEMAIN ne montre pas un avenir certain. Il questionne notre trajectoire, avec gravité, mais sans renoncer à l’espoir. La vie continue malgré le chaos. Il n’y a pas de réponse, seulement des visions possibles.
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Ce projet explore la mémoire, le présent suspendu et l’imaginaire d’un futur incertain. C’est un voyage dans le temps, intime et esthétique, à travers une écriture visuelle qui mêle photographie, photomontage, intelligence artificielle et retouche numérique, dans une recherche plastique assumée. Cette approche hybride , réalisée en post-production, permet de composer des scènes que l’on ne croise jamais telles quelles dans la réalité, mais qui semblent pourtant familières, comme issues d’un rêve ou d’un souvenir partagé. Chaque composition naît d’un souvenir, d’un rêve ou d’une inspiration. Les scènes mises en place paraissent familières, mais quelque chose trouble la surface : une lumière irréelle, des visages presque trop parfaits, une ambiance particulière. L’étrangeté affleure, mais ne brise jamais la poésie. Ce projet ne documente pas : il évoque, et propose un voyage en trois temps :

Hier, empreint de liberté et de douceur.

Aujourd’hui, temps flottant entre vide et attente.

Demain, monde incertain aux contours futuristes et parfois inquiétants.

Les images suggèrent. Elles ne racontent pas d’histoires fictionnées : elles ouvrent des mondes possibles.

HIER — AUJOURD’HUI — DEMAIN est une série en trois tomes construite comme un film sans paroles. Un récit visuel libre, entre photographie d’art, anticipation et nostalgie

« Le réel n’est qu’un point de départ pour l’imaginaire »

Paul Menville

 

LA DEMARCHE 



Le projet s’inscrit dans une démarche de photographie créative, à la frontière du réel et de la fiction.

Les prises de vues sont issues de repérages, de voyages, de lieux choisis pour leur pouvoir d’évocation. Les personnages, les objets ou les décors peuvent avoir été intentionnellement photographiés séparément, ou bien générés grâce à des outils d’intelligence artificielle, puis intégrés et harmonisés à l’ensemble.

TECHNIQUE

La post-production numérique devient,comme au cinéma, une étape importante de la fabrication d’une image. Je n’ai aucune nostalgie de l’époque de l’argentique que j’ai longtemps pratiqué et j’apprécie ces nouvelles technologies numériques. Elles me permettent d’abolir les contraintes d’une production lourde et elles élargissent mon domaine de créativité .

Le travail d’édition numérique ne vient pas trahir la photographie, mais au contraire la prolonger. Chaque image est patiemment construite en postproduction : des éléments sont ajoutés, d’autres retirés, les couleurs sont retravaillées, les contrastes modulés.

L’intelligence artificielle est utilisée comme une boîte à outils de l’imaginaire. Elle permet d’ajouter ce qui manque à la scène, sans effacer l’empreinte du réel. L’objectif n’est pas de produire une image purement artificielle, mais de travailler la porosité entre le réel et le virtuel.

Créer des images qui semblent vraies tout en étant impossibles : voilà le défi, et le plaisir.